Wann
wurden erstellt die Formen der Medien? Wann haben zeigen Werbung
zuerst auf? Wer besitzt die Medien?
Erstellung
der verschiedenen Formen von Medien
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Zeitungen
& Zeitschriften ~ 1880
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Filme
~ 1910
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Fernsehen
~ 1945
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Cable
Television ~ 1980
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Satelliten-TV,
Internet, Digital Communication ~ Ende des 20. Jahrhunderts
Alte
Radios Nachrichten von einem Ort zum anderen - Im Jahre 1920 wurde
Radio zunächst, in erster Linie für die Nutzung durch das Militär,
streng für sendingHistory der Medien entwickelt. David
Sternoff, der damalige Präsident von RCA, hatte zuerst die Idee
Funkgeräte an Verbraucher zu verkaufen, oder was waren dann
Radio-Empfänger genannt. Allerdings benötigt der Verbraucher
einen Grund Radios zu kaufen, so war RCA die ersten Radiostationen im
ganzen Land einzurichten. Zwischen 1920 und 1922 wurden 400
Radiostationen eingerichtet, mit KBKA in Pittsburgh
beginnen. Stationen wurden auch von Universitäten, Zeitungen,
Polizeidienststellen, Hotels und Gewerkschaften gründen.Siehe sky komplettpaket
*
Bis
1923 gab es 600 Radiostationen in den Vereinigten Staaten, und
Millionen $ 83 im Wert von Sets verkauft worden war.
Der
größte Unterschied in Radio vor und nach 1923 war, dass die erste
Werbung nicht im Radio zu hören war bis 1923 RCA zur Zeit aus vier
Unternehmen hergestellt:
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AT
& T
*
General
Electric
*
united
Fruit
*
Westinghouse
United
Fruit war einer der ersten globalen Unternehmen, und als einer der
ersten im Radio zu werben. Die AT & T-Abteilung von RCA
dachte zuerst an der Zeit, an der Luft an Unternehmen verkauft, die
den Start der Aufschrift "Maut Rundfunk." WEAF war die
erste Station auf diese Weise zu betreiben, was weit verbreitete
Empörung und Anklage von "den Äther zu verschmutzen."
Wegen
dieser Kontroverse, die Praxis der Werbezeit verkauft wurde
"Handelsnamen Werbung" genannt. Sponsoren verknüpft
ihren Namen mit einem Programm auf die Luft, anstatt Werbung für ein
bestimmtes Produkt in 30 Sekunden "kommerzielle", wie wir
sie heute kennen.
Warum
hat AT & T entscheiden, mit Lade Unternehmen für Luftzeit zu
experimentieren?
AT
& T machte kein Geld von Rundfunk zu der Zeit, da sie nur für
Sender, nicht Empfänger. Sie machten nur Geld, wenn neue
Radiosender das Gerät gekauft erforderlich auszustrahlen. Sie
haben kein Geld von den Verbrauchern den Kauf Radios machen.
AT
& T begann auch die Praxis der Zahlung Ausführenden für ihre
Zeit auf die Luft, anstatt nur Freiwillige, die gängige Praxis für
Radioinhalte war bis zu diesem Punkt.
Das
erste Funknetz
Im
Jahr 1926 gesetzt RCA das erste Funknetz, NBC auf. Sie
beschlossen, es war effektiver und effizienter Shows in New York City
zu produzieren, und dann verbinden die Hauptradiosender mit Stationen
im ganzen Land, verbunden durch AT & T (ein weiteres RCA
Unternehmen) Telefonleitungen. (Now TV-Netze sind über Satellit
an ihre verbundenen Unternehmen verbunden sind).
Dies
war der Anfang des Netzes verbundenen Unternehmen Systems. Das
ideale Netzwerk sorgt dafür, dass jeder im Land des Hörens auf ihr
Signal fähig ist. NBC hatte zu der Zeit zwei Philosophien:
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Radio-Inhalten
war ein "öffentlicher Dienst", deren Funktion war Radios
zu verkaufen.
*
Radio-Inhalten
wurde entwickelt, Einnahmen aus Werbung zu generieren.
Die
Geschichte der Medien 1927 wurde das zweite Netzwerk gebildet. Es
war CBS, begann von William Paley. Paley war der erste zu
denken, dass Netzwerke Geld strikt von Werbung machen könnte, nicht
einmal in den Verkauf von Radios einzulassen. Wie AT & T,
machen CBS Radios nicht. Von Anfang an machten sie ihr Geld
Werbung aus dem Verkauf.
Die
steigende von Funknetzen verursacht von 1927 Radiogesetz zu übergeben
werden, die den FRC gegründet, oder das, was jetzt als die FCC
bekannt, Sendelizenzen zu vergeben. Die Notwendigkeit einer
solchen Organisation wurde durch die Tatsache gebracht, dass Airwaves
sind begrenzte Ressourcen, und sendet selbst ist eine knappe
öffentliche Ressource. Durch den 1930er Jahren haben die
Struktur der Funk vom kommerziellen Format eingestellt wurde, obwohl
die Werbung Radio nie dominiert wie wäre es Fernsehen später.
In
den 1920er und 30er Jahren, Radioprogramme wurden in zwei Gruppen
eingeteilt. Sponsored Shows, die Werbekunden hatte, und nicht
gesponserten Shows, die dies nicht taten. Der Radiosender für
die unsponsored Shows bezahlt. Die gesponserten Shows, auf der
anderen Seite, wurden vollständig von der Gesellschaft geschaffen,
um die Show Sponsoring; Werbekunden waren total verantwortlich
für die Inhalte des Senders. Der Inhalt wurde Werbung. Radio
schuf den Präzedenzfall für das Fernsehen, dass die gleichen
Unternehmen, die Funk früh ging im Fernsehen zu kontrollieren.
Bald
danach erbte Fernsehen die Struktur des Radios. In den 40er
Jahren, während des Anstiegs des Fernsehens, RCA hielt auch ein
Monopol auf allen Fernsehgeräten verkauft. Durch 1945-1955
hatte die Werbung über alle Fernseh genommen. Das Fernsehen
wurde der Verkauf von Dingen rund um die Prämisse organisiert. Die
gesamte Fernsehindustrie wurde eine politische Atmosphäre des
Misstrauens und der Angst zu schaffen. Senator Joseph McCarthy,
der Gründer des McCarthyismus, die auf der Angst vor dem Kommunismus
beruhte, und die HUAC (Haus Un-American Activities Committee,
begannen die Menschen in Fernsehen über ihren Glauben und Verbände
beteiligt zu hinterfragen.
Was
beeinflusst Fernsehen in einem frühen Stadium?
*
Politik
(McCarthyismus / HUAC).
*
Schwarze
Listen: Von fast den Anfängen des Fernsehens, viele Autoren,
Regisseure und Schauspieler wurden als pro-kommunistisch und / oder
unamerikanisch.
Bestimmte
Themen waren total tabu zu der Zeit für das Fernsehen, vor allem
Fragen der Rassenbeziehungen in den 1960er Jahren. Insgesamt
waren Netzwerke nicht zufrieden mit der politischen Situation für
das Fernsehen in den 1960er Jahren, sowohl in Bezug auf den schwarzen
Listen, und der Tatsache, dass, wenn jeder Show ein Sponsor hatte,
dass der Sponsor das gesamte Programm gesteuert. Networks
bevorzugt, das Programm zu steuern, durch, um mehrere Sponsoren /
Werbekunden zu bewegen, in der Netzwerke die Kontrolle über die Show
behalten würde, und Werbetreibende würden Zeit zwischen der
Programmierung kaufen.
In
den 1950er Jahren entschied sich Netzwerke, die Praxis der Sponsoren
die Shows mit einem Wechsel zu beseitigen Steuerung Programme zu
erkennen, zu verkaufen oder Anzeigen zwischen, wie wir sie heute
kennen. Was verursacht die Umstellung auf Spot Verkauf?
1.
Entdeckung
von Betrug bei der Quizshows im Fernsehen. Quiz-Shows waren sehr
beliebt zu der Zeit, und von den Netzwerken gemocht wurden, die
Sponsoren, und gleichermaßen die Zuschauer. Es stellte sich
jedoch heraus, dass Quizshows weitgehend behoben wurden. Charles
Van Doren auf "21" wurde ein großer Star wegen seiner
wiederholten Siege, bis es kam heraus, dass die ganze Sache fixiert
worden war. Im Falle von "The $ 64,000 Question", war
der Besitzer von Revlon persönlich Hand der Auswahl der Gewinner und
Verlierer in der Show.
2.
Es
wurde immer finanziell schwierig für nur einen Inserenten eine ganze
Show zu unterstützen.
Etwa
zu dieser Zeit kam die Gründung der Bewertungen eine Show die
Popularität zu messen. Ratings, ganz einfach messen die Zahl
der Menschen, eine Show anschauen. Um zu verstehen, warum
Ratings so wichtig sind, ist es wichtig zu verstehen, wie die
TV-Industrie arbeitet, durch drei Fragen und ihre jeweiligen
Antworten:
1.
Wer
besitzt Fernsehen? [Die Netzwerke]
2.
Was
ist im Fernsehen verkauft? [Viewer Zeit, nicht TV-Shows]
3.
Wer
sind die Kunden des Fernsehens? [Werber, nicht Zuschauer]
Dies
könnte ein eingängig Konzept für einige. Die Netzwerke, die
Fernsehen besitzen, areHistory der Medien - altes Fernsehen die
Käufer von Shows, nicht die Verkäufer. Auf der anderen Seite,
verkaufen sie unsere Augäpfel, so, für die Werbewirtschaft zu
sprechen. Netzwerke wollen den maximal möglichen Gewinn aus dem
Kauf und Verkauf von Zeit, die beide Zuschauer Zeit und Inserenten
'time.
Die
primäre Messung der TV-Quoten zu sehen unter sky komplettpaket die den Preis dieser Zeit wird
gekauft und verkauft zu bestimmen, ist AC Nielsen, ein unabhängiges
Unternehmen, das Informationen darüber, wer beobachtet, was im
Fernsehen zur Verfügung stellt. Derzeit sind etwa 4.000
Haushalten verwendet, um die nationale Betrachtung des Fernsehens zu
vertreten. In den 1980er Jahren wurden nur 1.200 Haushalten
verwendet. Einige Haushalte verfügen über ein elektronisches
Gerät auf dem Fernseher installiert, die Titel, was sie sehen,
während andere ein Tagebuch über Sehgewohnheiten halten.
Es
gibt zwei Maßnahmen für eine Show des Publikums zu bestimmen. Eine
davon ist die Bewertung, und die andere ist die Aktie.
*
Bewertung:
Anteil an der Gesamt Haushalte mit Fernseher in eine bestimmte Show
abgestimmt.
*
Anteil:
Anteil der Personen im Fernsehen zu einer bestimmten Zeit zu
beobachten, die sich in einer bestimmten Show abgestimmt sind.
Der
Anteil ist immer größer als die Bewertung. Bewertungen sind
wichtiger für Werbetreibende und Aktien ist wichtiger für die
Netze.
Beispiel:
*
Insgesamt
Haushalte mit Fernseher: 150 Millionen
*
Haushalte
insgesamt um 8 Uhr am Montagabend vor dem Fernseher: 90 Millionen
*
Insgesamt
Haushalte American Idol am Montagabend um 20.00 Uhr zu beobachten: 45
Millionen
*
Deshalb:
Bewertung: 30 Anteil: 50
Es
ist wichtig zu beachten, wie viele Faktoren die Ergebnisse
verfälschen können. Zeigt Kosten Produzenten viel mehr als die
Netze der Regel zahlen sie für die Shows. Die Art und Weise für
die Erzeuger, Geld zu verdienen, indem sie die Netzwerke immer die
Show zu erneuern, um einen Schuss, um Geld von Syndication auf
anderen Kanälen zu machen, die auch als Wiederholungen kennt. Das
ist der Fall, wenn einzelne Stationen (sagen wir zum Beispiel die
Miami Tochtergesellschaft der ABC will Seinfeld zu tragen), kaufen
die Rechte an einer Show von den Produzenten der Show. Shows,
die nur eine Saison, zum größten Teil dauern, verlieren Millionen
von Dollar. Einer der wichtigsten Faktoren bei, ob Shows werden
erneuert oder nicht, ist ihre Bewertung.
Dies
bringt uns zu, wie Wertungen kann verzerrt sein. Zum Beispiel,
wenn eine Show hat eine 20 zu teilen und es braucht eine 25 Aktien
für eine weitere Saison verlängert werden, was könnten die
Hersteller tun? Grundsätzlich müssen sie weitere 5% der
Menschen davon zu überzeugen, vor dem Fernseher, wenn ihre Show auf
ihre Show zu sehen; Dies ist keine einfache Aufgabe, da das
überzeugende Millionen von Menschen betrifft. Da jedoch werden
die Ratings auf diese 4.000 Nielsen Haushalten basieren, das
bedeutet, dass sie nur 200 Nielsen Haushalte davon überzeugen
konnte, ihre Show zu sehen, die den Anteil von 20 auf 25 erhöhen
würde aus diesem Grund Nielsen Haushalte müssen eingehalten werden
völlig geheim aus dem Netzwerke. Wenn die Nielsen Haushalte an
die Netze ausgetreten sind, besteht eine Möglichkeit, die sie Leute
haben ihre Show zu sehen war von den Zuschauern eine kleine Summe
Geld bieten zum Füllen einer Umfrage über eine kommerzielle, die
ihnen gesagt wurde, nur während einer bestimmten Show spielen
würde. Da sie diesen Kanal während ihrer Show zu sehen war,
war, würde dies die Aktie zu steigern.
Sobald
Bewertungen ermittelt werden, werden Werbepreise durch zwei Faktoren
festgelegt:
*
Die Größe des Publikums.
*
Die Demographie (Einkommen, Alter, Geschlecht, Beruf, etc.) des
Publikums.
Kurz
gesagt, ist die Aufgabe von Fernsehprogrammen unserer Zeit als ein
Produkt zu sammeln, die sie dann an Werbetreibende
verkaufen. Programme haben für den Kauf der Werbung, liefert
die Zuschauer in der bestmöglichen Zustand des Geistes zu
unterstützen, wenn die Zeit für die Werbung kommt, die uns mit dem
Goldenen Zeitalter des Fernsehens bringt.
Die
1950er Jahre sind die "Golden Age of Television"
betrachtet. Während dieser Zeit rief etwas, das die "Anthology
Series", wo verschiedene Akteure jede Woche Teil Geschichte der
Medien gewonnen in einer Show nahm - ich Lucypopularity auf der
ganzen Linie Liebe ... das heißt, mit allen, außer für
Werbekunden. Die Anthologie Serie Format war nicht richtig für
Werbetreibende, da es Themen abgedeckt, die psychologische
Auseinandersetzungen beteiligt, die nicht die Zuschauer in der
richtigen Gemütszustand zwischen Programm gezeigt Segmente für den
Kauf der Produkte zu ihnen abgegeben. Der Gegenstand der
Anthologie-Reihe war von der Art, die die Anzeigen untergraben, fast
so dass sie betrügerisch zu sein scheinen.
Dies
brachte die Frage, was zu Netzwerk Führungskräfte bis tatsächlich
Shows zu tun? Die Antwort ist nicht ein Programm zu sehen, dass
sie ein gutes Gefühl macht, macht sie zum Lachen, oder regt sie auf,
sondern das Fernsehen für eine bestimmte Zeit zu beobachten. Mit
so vielen neuen Shows vorgeschlagen, begann Standards bewusst zu
sein, oder unabsichtlich, gelegt für das, was zeigt, konnte und
nicht tun konnte. Risiken könnten sich nur am Anfang und / oder
Ende der Shows aufgenommen werden. Laugh Tracks wurden
konzipiert, das Publikum zu sagen, wann zu lachen. Programme
begann mit dem Publikum wird vor getestet, um im Fernsehen und / oder
Radio gestellt werden. Zeige Schriftsteller jetzt zu schreiben
zeigt hatte, die gut testen würde.
Natürlich
ist dies verursacht viele der gleichen Elemente und Themen in allen
Shows zu erscheinen. Dies war der Beginn der rekombinanten
Fernsehkultur, wo die gleichen Elemente werden endlos wiederholt,
rekombiniert und gemischt.
Das
gleiche Kultur ist das, was die Idee, dass die Menschen verewigt
Fernsehen, nicht spezifische Shows. Während die Menschen
sicherlich bestimmte Shows statt der anderen zusehen wählen,
entscheiden sich die Menschen weniger häufig Fernsehen statt anderer
Dinge zu beobachten. Menschen fernsehen. Unabhängig davon,
was war, Fernsehen sehen Raten waren extrem stabil.